SNAP BORDER ( Rock Alternatif) : Nouveau clip et annonce album !
SNAP BORDER :
Nouveau single disponible
Extrait de leur nouvel album à venir le 8 mai
Originaire de Nancy, Snap Border développe un rock alternatif énergique et fédérateur, forgé par une culture rock des années 2000's et porté par une approche résolument moderne. Dès leurs débuts, ils affirment une volonté claire : créer sans imiter et tracer sa propre trajectoire. Snap Border réunit : Franck POINSOT (Chant), Olivier SIEDLECKY (Guitare lead), Eddy BOUVOT (Guitare rythmique), Thomas GILLOT (Basse) et Christophe SZCZYRK (Batterie). Le groupe s'inspire de grands noms de la scène alternative : Papa Roach, In Flames, Bring Me The Horizon, While She Sleeps, Don Broco... Au cœur du projet, la présence de Franck, frontman à la stature impressionnante et à la voix chaude et puissante. Sa personnalité singulière et son timbre immédiatement reconnaissable donnent à Snap Border une signature vocale forte, capable de canaliser la puissance du groupe tout en rassemblant le public.
En 2016, Snap Border sort son premier album, "Alternative Current Box". Ce disque pose les bases de l’univers du groupe, et leur permet d'ouvrir pour des groupes comme Escape The Fate, Black Bomb A, Tagada Jones ou encore Sidilarsen ; de jouer sur des festivals comme la Guerre du Son, Rock N Roll Train Festival, ou encore au JDM Fesitval avec Papa Roach. En 2020, le quintet revient avec l’EP "ICONS", quimarque une montée en puissance de leur son, plus direct et plus moderne, tout en conservant ce qui fait l’ADN du groupe : une musique donnée sans calcul, portée par l’énergie collective et la sincérité.
Le 8 mai 2026, Snap Border présentera son troisième album 'Supergiant'.
Après avoir dévoilé un premier single, "(V)AMPIRE", Snap Border sort aujourd'hui un second single, "My Crew" :
Le morceau retrace la naissance du groupe, des premières répétitions en sous-sol à la construction d’un son et d’une identité, où chaque personnalité trouve sa place et renforce l’ensemble. Fidèle à sa démarche, Snap Border revendique une authenticité totale, avec ce titre communicatif et fédérateur, où le rock s’affirme comme une énergie faite pour rassembler. Snap Border ne se résume pas à une addition de musiciens, mais à une véritable alchimie humaine. Avec “My Crew”, le groupe signe un hymne sincère et puissant, pensé pour être vécu autant que pour être écouté, et qui confirme sa dynamique à l’approche de « Supergiant ».
Quant au clip, le groupe a fait le choix de le tourner dans une tour dominant Maxville, près de Nancy, leur ville d'origine : "Nous avons choisi cette Tour car nous souhaitions mettre en valeur notre ville avec un panorama incroyable. La Tour permettait cela grâce à sa position dominante sur la ville et sa grande taille. De plus elle a une histoire intéressante avec la ville depuis 55 ans. Enfin le fait qu'elle doit être détruite en 2027 offrait un caractère éphémère qui nous permettait d'immortaliser quelque chose qui n'existera plus demain." Avec “My Crew”, le groupe puise dans un imaginaire 90s assumé, inspiré de figures devenues cultes : quatre ninjas à écailles, leur mentor et une journaliste embarquée dans leur quotidien. Très vite, une présence s’impose. Un antagoniste invisible observe, contrôle et provoque depuis ses écrans, installant une pression froide et méthodique. Face à lui, le groupe ne recule pas. Il avance. Jusqu’au sommet. Sur le toit, face à la ville, tout bascule : ce n’est plus un concert, c’est une prise de pouvoir.
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"Supergiant" est un album pensé comme la suite directe de "Icons" (2020), enregistré sur une période de deux ans. L’ambition du groupe reste intacte : proposer une musique résolument rock dans son intention, nourrie par l’énergie et les sonorités du métal, tout en s’autorisant des incursions pop lorsque cela sert les morceaux. Si la guitare reste un élément central de l’identité de Snap Border, "Supergiant" marque une évolution importante : une volonté affirmée de remettre le chant au premier plan, Franck y explore une palette vocale plus large.Chaque morceau propose une approche différente, tout en conservant une cohérence.
Comme à son habitude, Snap Border explore une diversité de thèmes, mêlant vécu personnel, regard sur la société et récits plus imaginaires. L'amour, la maladie, l'acceptation de soi, l'amitié, la puissance du metal en live, l'effondrement de la société, la parentalité... font partie des thèmes abordés. Avec le temps, et l’évolution personnelle de ses membres, ces thématiques gagnent en profondeur et en urgence.
"Supergiant" marque également une évolution dans le groupe avec le départ de Kevin Fauvel et l’arrivée de Thomas Gillot à la basse. Une transition naturelle, dans le respect et la continuité. Le groupe a également affiné ses besoins artistiques en s’entourant de collaborateurs : Jordan Kieffer (Black Bomb A) pour la production des batteries, Maxime Keller pour la production et le travail vocal avec Franck, tandis que le mix et le mastering ont été confiés une nouvelle fois à Anthony Chognard, acteur clé du son du groupe. “Ses arrangements nous ont permis de donner encore plus de relief à nos morceaux, comme sur My Crew ou Fading Light”, souligne le groupe. Les guitares et basses ont été enregistrées en interne, illustrant leur ADN : “Eddy a notamment développé des compétences techniques permettant un travail approfondi en amont du mix, nous laissant plus de temps et de liberté dans nos compositions.”
Pour la direction visuelle, Snap Border a choisi de collaborer avec Flow (Chromatorium Music). Le concept repose sur une symbolique forte : une clé, élément central de l’album, un temple ancien, représentant l’héritage et les fondations ainsi que des éléments technologiques, évoquant une dimension moderne et cyberpunk. "Cette clé est celle de notre univers où chaque médaillon qui l’entoure représente un titre de l’album, elle représente la démarche de Snap Border entre influences passées et saut vers la modernité. En ouvrant l’album, on se rend compte que la clef s’inscrit dans un environnement bien plus grand vers lequel le groupe se dirige, symbole de notre souhait de faire changer de dimension notre univers… et invitant l’auditeur à nous faire confiance et nous suivre." explique le groupe.