Date de sortie : 10.01.2025
Label : Napalm Records

Liste des titres :
1. The Mother, The Earth and I
2. One More Time
3. Just Too Much
4. Nails
5. It’s Not Over
6. The End Will Show Us How
7. Tomorrow We Will Fail
8. I’ll Take My Chances
9. The Bottom
10. Live In Fear
11. Now That I’ve Made It
12. All The Wicked Things
 

TREMONTI online:

WEBSITE - FACEBOOK - X - INSTAGRAM

 

https://lnk.to/TREMONTI-TheEndWillShowUsHow

 

Mark Tremonti, l’une des figures les plus influentes du rock et du metal moderne, revient avec son sixième album solo sous le nom de TREMONTI, The End Will Show Us How. Ce nouvel opus marque une nouvelle étape dans la carrière déjà légendaire de l’artiste. Avec plus de trois décennies de musique, 18 albums à son actif et des millions de ventes à travers le monde, TREMONTI continue de repousser les limites de son art. 

The End Will Show Us How est le fruit d’une collaboration renouvelée avec le producteur Michael “Elvis” Baskette, connu pour son travail avec Alter Bridge, Sevendust et Mammoth WVH. Enregistré à Studio Barbarosa à Orlando, en Floride, l’album voit Mark Tremonti entouré de ses fidèles compagnons Eric Friedman (guitare), Ryan Bennett (batterie) et Tanner Keegan (basse). Ensemble, ils ont créé un projet qui allie puissance, mélodie et paroles pleines de sens. 

L’album s’ouvre sur The Mother, The Earth and I, un titre aérien et psychédélique qui vous plonge dans une méditation sur la nature et l’humanité. Les paroles célèbrent l’union entre l’homme et la Terre, tout en questionnant la place de l’humanité dans un monde en perpétuel changement. Le solo de guitare final, à la fois émouvant et technique, illustre parfaitement le génie de TREMONTI, capable de mêler profondeur émotionnelle et virtuosité. 

One More Time, le deuxième titre, plonge dans des thèmes plus sombres, abordant la corruption, la survie et la fin des cycles. Les paroles dénoncent les illusions du pouvoir et les cycles de destruction. Le morceau, porté par des riffs agressifs et un refrain percutant, incarne la colère et la désillusion, tout en appelant à un changement. 

Just Too Much est une ode à la résilience. Les paroles reflètent une lutte intérieure entre l’espoir et le désespoir. Le refrain capture cette tension, tandis que la musique, à la fois mélodique et puissante, renforce le message de persévérance. Le riff d’ouverture, musclé et entraînant, donne le ton à un morceau qui inspire à continuer malgré les obstacles. 

Entre ballades émouvantes et hymnes métalliques : It’s Not Over est l’un des moments les plus chargés en émotions de l’album. Avec une instrumentation épurée et une voix profonde, Mark Tremonti livre une performance poignante.

Le titre éponyme, The End Will Show Us How, est un autre point fort de l’album. Les paroles explorent la dualité entre le doute et l’espoir. Le morceau, avec ses mélodies envoûtantes et son solo de guitare épique, incarne cette quête de vérité et de rédemption. Le solo, avec un bel effet de wah-wah, est une démonstration de la maîtrise technique et de partage d’émotion de la part de TREMONTI. 

Tomorrow We Will Fail et I’ll Take My Chances apportent une touche d’optimisme. "Tomorrow We Will Fail" est une chanson introspective qui explore la lutte contre l'échec, la nostalgie des rêves inachevés et la quête de sens dans un monde marqué par l'impermanence. Les paroles oscillent entre pessimisme et espoir, reconnaissant l'inévitabilité de l'échec tout en encourageant à agir malgré tout. La chanson dénonce la passivité et appelle à se confronter aux défis pour atteindre une forme de plénitude. Avec son mélange de mélancolie et de détermination, elle devient un hymne à la résilience, rappelant que même face à l'échec, il est essentiel de continuer à avancer. Un titre bien rock qui s’écoute facilement

I'll Take My Chances est un hymne à la détermination et à la résilience face à l'adversité. Les paroles évoquent une volonté inébranlable de se battre pour ce qui compte, malgré les risques et les sacrifices . Le refrain incarne un esprit combatif et une quête de récupération ou de rédemption. La chanson questionne également le rôle du destin, tout en affirmant que le combat en vaut la peine, même si le prix à payer est élevé. C'est un appel à l'action, à la persévérance et à la prise de risques pour atteindre ses objectifs, malgré les doutes et les obstacles. Un titre plus metal, avec un solo de guitare qui se démarque.

Ces morceaux démontrent la capacité de TREMONTI à transmettre des messages universels à travers sa musique. 

Vous trouverez la même énergie sur Live In Fear qui explore de sombres thèmes introspectifs, centrés sur la peur, la culpabilité et les conséquences des actions passées. Les paroles dépeignent un sentiment de désespoir et d'impuissance face à une vérité inévitable, tout en exprimant une profonde angoisse liée à la perte et à l'échec. La chanson évoque par ailleurs une lutte intérieure entre l'acceptation de la fin et un désir de rédemption ou de réunion. C'est une plongée dans les ténèbres de l'âme, où la peur et la douleur dominent, mais où subsiste une lueur d'attachement à ce qui a été perdu. Les riffs de guitare très appuyés, avec les harmoniques qui vous sautent aux oreilles, en font un morceau très dynamique. Le solo de guitare est encore une fois très bien senti et électrise le titre.

L’album se conclut avec All The Wicked Things, un morceau ambitieux qui mêle synthés dystopiques (sur l’intro) et riffs de guitare dévastateurs. Ce titre aborde des thèmes sombres et critiques sur la nature humaine et la destruction auto-infligée. Les paroles dénoncent la répétition des erreurs et l'incapacité de l'humanité à changer, tout en soulignant les conséquences désastreuses de nos actions sur le monde. La chanson évoque également un sentiment de désespoir et de perte, ainsi qu'une prise de conscience douloureuse de notre propre responsabilité dans cette déchéance. C'est une réflexion pessimiste, mais lucide sur les cycles de destruction et l'échec collectif à apprendre du passé. Tandis que le solo de guitare final est une véritable démonstration de maîtrise technique qui est aussi chargée d’émotion. Le refrain laisse une impression durable. Ce qui permet à TREMONTI de clore l’album sur une note à la fois sombre et grandiose.  

De gauche à droite: Tanner Keegan, Mark Tremonti, Eric Freidman, Ryan Bennett
[Photo Credit: Chuck Brueckmann]

 

Avec The End Will Show Us How, TREMONTI prouve une fois de plus qu’il est bien plus que le groupe d’un guitariste. Mark Tremonti est un artiste complet, capable de composer des mélodies mémorables, d’écrire des textes qui vont avoir une forte résonance et de repousser les limites de son propre style. Cet album, à la fois lourd et mélodique, sombre et inspirant, s’inscrit comme un nouveau chef-d’œuvre dans sa discographie déjà impressionnante. 

Pour les fans de rock et de metal, The End Will Show Us How est une écoute incontournable. Mark Tremonti, entouré de ses fidèles compagnons, continue de nous montrer pourquoi il est l’un des artistes les plus respectés de sa génération. À juste titre. 

 

Xavier