Date de sortie : 24.05.2024
Label : Svart Records
Lineup:
Kati Rán
Special Guests:
Gaahl (Gaahl, Wyrd, Wardruna)
Mitch Harris (Napalm Death)
Jaani Peuhu (Swallow the Sun, IANAI, Lord of the Lost, Hallatar)
Karl Seglem (Norwegian jazz and folk legend)
Borgar Magnason (Björk, Sígur Rós, Brian Eno)
Gealdýr
Emilie Lorentzen (Heilung)
Nicholas Schipper (Heilung)
Yana Veva (Theodor Basterd)
Umbra (Icelandic female choir)
Sól Geirsdóttir, Varg Saastad (Völuspá band)
Marianne Heikkinen, Salla Marja (Saruru,´bunny girl metal´)
Páll Guðmunsson (Hilmar Örn Hilmarsson, Steindór Anderssen, Sígur Rós)
Production: Jaani Peuhu, Kati Rán, Christopher Juul
Mastering: Jaime Gomez Arrelano
Cover Art: Photographer Arne Beck, Illustrator Halfdan Skrifa, Graphic design Jari Laurén, Charlotte Boer, Deluxe Box Edition with cover painting by Marzena Ablewska-Lech
Links:
www.kati-ran.com
www.ranarvegr.bandcamp.com
www.facebook.com/ran.musician
www.instagram.com/kati_ran
www.tiktok.com/@kati_ran
www.youtube.com/@KatiRan
www.svartrecords.com
La scène folk nordique voit l'arrivée d'une œuvre singulière avec SÁLA, un album qui plonge dans les profondeurs des récits mythologiques et des émotions humaines. Cet album de Kati Rán offre une immersion totale dans un univers où le folklore ancien rencontre une modernité musicale travaillée, ouvrant une voie vers des paysages sonores riches en nuances.
Le titre de l'album, SÁLA, trouve ses racines dans l'Ancien Norrois, signifiant "âme" et "mer". Ces deux concepts se rejoignent ici dans une exploration de la "récupération d'âme", une pratique chamanique visant à retrouver et à réintégrer des fragments de soi perdus à travers les épreuves de la vie. L'album se déploie sur 13 morceaux, chacun apportant une perspective différente sur ces récits et ces moments de transition entre ombre et lumière. Des personnages mythologiques tels que les neuf filles des vagues, mais aussi des figures historiques et fictives, vous emmènent vers des histoires fascinantes. Le titre Dúfa qui s’enchaîne avec Unnr avec leurs bruits de bateau et de vagues, vous donnent l’impression d’effectuer le voyage. Et le rythme sur Himinnglaeva (sirène) le fait penser au bruit d’une horloge.
Musicalement, SÁLA s'aventure dans des territoires sonores peu explorés. Les enregistrements ont eu lieu dans divers endroits, notamment une grange en Islande, entourée de glaciers et de cavernes de glace, et des studios en Finlande, en Norvège et aux Pays-Bas. Cette diversité géographique se reflète dans la texture musicale de l'album, qui mêle des instruments traditionnels nordiques comme le bukkehorn et des éléments contemporains, créant une palette sonore unique. Par exemple, le morceau d'ouverture intègre des percussions organiques et un chant hypnotique qui évoquent le battement d'un cœur. "Stone Pillars" offre une introspection saisissante avec une interprétation vocale saisissante, avec comme invité sur ce titre l’artiste Gaahl (Gaahls Wyrd, Ex-Gorgoroth).
Les paroles, bien que souvent issues de textes anciens, sont réinterprétées avec une sensibilité contemporaine. Elles explorent des thèmes universels tels que la persécution, l'abandon, la guérison et la réconciliation. Chaque chanson semble vous inviter à une réflexion intime, renforcée par des arrangements subtils et une production soignée. Les langues utilisées varient de l'anglais à l'islandais, en passant par le norrois et le norvégien, ajoutant une dimension interculturelle et intemporelle à cet album.
Les collaborations enrichissent considérablement cet album. Vous avez la liste des intervenants en haut de cette page. Ces artistes issus de milieux variés, allant du jazz à la musique extrême, ont apporté leur contribution pour mieux servir la musique et les ambiances developpées par Kati Rán. Ces collaborations apportent une profondeur et une variété indéniables aux morceaux.
Dans SÁLA, la musique devient un outil pour raconter, mais aussi pour guérir. L’album invite à une expérience immersive où chaque note et chaque mot semblent calculés pour résonner profondément en vous. C'est une quête, un cheminement à travers les eaux troubles de la mythologie et de l'émotion humaine, pour retrouver un port intérieur.
Cet album s’adresse à ceux qui cherchent une musique qui va au-delà du simple plaisir de l’écoute. Il va vers une introspection, un dialogue entre passé et présent, entre le soi fracturé et l’unité retrouvée. SÁLA à chaque écoute dévoile de nouvelles subtilités, faisant de cet album un instrument idéal pour ceux qui apprécient aller au fond des jolies choses.
Xavier