Date de parution : 14.01.2026
Editeurs : éditions moulinsart - casterman
https://www.casterman.com/herge-jacobs-du-duo-au-duel
192 pages
23.9 x 28.9 cm
Couleur
Relié
ISBN : 9782203306516
EAN : 9782203306516
Il y a des rencontres qui impactent un art pour toujours. Celle de Hergé et d'Edgar Pierre Jacobs est de celles-là. Deux hommes que tout sépare : l'un déjà célèbre, architecte d'un univers lumineux bâti sur l'aventure et le sourire ; l'autre, chanteur lyrique reconverti par nécessité, que rien ne destinait aux planches dessinées. Pourtant, de cette improbable connexion naîtra l'un des chapitres les plus saisissants de toute la bande dessinée franco-belge. C'est précisément cette saga qu'Éric Verhoest ressuscite dans son remarquable ouvrage copublié par les éditions Casterman et les éditions Moulinsart.
Ce qui frappe d'emblée, c'est le refus de toute complaisance. Eric Verhoest ne cherche pas à polir des statuts. Il fouille les archives, recoupe des correspondances intimes et propose des esquisses inédites. Il en tire un portrait croisé d'une densité impressionnante. On y découvre notamment que Jacobs a apporté bien plus qu'une aide technique à la mise en couleur des albums de Tintin. Sa sensibilité de coloriste exigeant, son souci du détail dans les décors, ont transformé en profondeur le regard visuel d'Hergé sur son propre travail. Et l'influence fut réciproque : c'est Hergé qui orientera Jacobs vers une modernité narrative que nous retrouvons dans Blake et Mortimer.
Ce livre vaut surtout pour la complexité humaine qu'il restitue. Ni règlement de comptes ni célébration complaisante, il dépeint deux créateurs avec leurs grandeurs et leurs failles. Hergé, visionnaire pragmatique, sait s'entourer et faire évoluer son art tout en naviguant avec habileté dans les eaux troubles de l'après-guerre. Jacobs, génie plus solitaire, porte une exigence absolue qui confine parfois à la paranoïa (jaloux de son œuvre, méfiant face aux imitateurs, souvent freiné par la censure). Leur amitié, tenace malgré tout, résiste aux jalousies. Cette tension entre admiration mutuelle et rivalité sourde constitue le moteur de ce récit : deux tempéraments radicalement opposés qui se nourrissent l'un de l'autre sans jamais fusionner, comme deux instruments qui s'accordent sans se confondre.
Ce qu’Eric Verhoest parvient à montrer avec finesse, c'est que la ligne claire n'est pas née du génie solitaire d'un seul homme. Elle est le produit d'un frottement, d'une friction fertile entre l'humour fluide et la légèreté aventurière d'un côté, et le clair-obscur dramatique de l'autre. Ce clash, loin de déchirer les deux artistes, a engendré un style visuel dont l'influence irrigue encore la bande dessinée contemporaine. C'est cette leçon de création collective, aussi exaltante qu'inconfortable, qui donne à l'ouvrage sa véritable portée.
L'iconographie contribue considérablement à la réussite de l'ensemble. Photos d'époque, planches de travail, documents rarissimes : chaque pièce visuelle enrichit le texte. Vous tenez entre les mains un ouvrage soigné, dont la qualité témoigne d'un vrai respect pour nous, les lecteurs. Eric Verhoest partage ses connaissances pour développer la nôtre. Indispensable pour qui s’intéresse à l’histoire de la bande dessinée franco-belge.
Xavier